Искусство черно-белой фотографии на удивление сложно освоить. Это не просто взять, и перевести изображение в черно-белый режим с помощью фотошопа.
В этой статье я представлю черно-белую фотографию, также известную как монохроматическая фотография, и объясню, как делать более качественные черно-белые фотографии, в том числе как правильно конвертировать черно-белые изображения в таких программах, как Lightroom и Photoshop.
1.Что такое черно-белая фотография?
Черно-белая фотография — это искусство использования разных оттенков серого, от белого до темного, для создания фотографий. У этого жанра очень долгая история — как и сама история фотографии. К тому времени, когда в 1861 году фотографы сделали первую цветную фотографию, монохромные фотографии существовали уже 35 лет.
Тем не менее, несмотря на то, что цвет — новинка на рынке, он не заменил искусство черно-белого. Цвет может отвлекать; он может быть унылым и безжизненным. Одна из задач фотографов — упростить изображение, доведя сцену до её сути. Иногда эта сущность бесцветна.
Ансель Адамс, обсуждая различия между двумя типами фотографии, сказал:
«Я могу получить гораздо большее ощущение «цвета» с помощью хорошо спланированного и выполненного черно-белого изображения, чем я когда-либо достигал с помощью цветной фотографии».
Вот это да. Вы когда-нибудь думали об этом раньше?
Конечно, в современном мире подавляющее большинство фотографий делается в цвете. Возможно, это означает, что мы потеряли часть красоты и воображения, которые Ансель Адамс хотел передать фотографией. Надеюсь, методы, описанные в этой статье, помогут вам вернуть это.
2.Как правильно делать черно-белую фотографию
Хорошая черно-белая фотография — это тоже просто хорошая фотография, и точка. Вы не сможете спасти ужасное изображение, установив на него фильтр «Нуар», хотя это популярная вещь.
Вот семь основных элементов первоклассных черно-белых фотографий, которые вы вскоре увидите. Но прежде всего следует помнить о том, что у вас должна быть причина для черно-белой съемки.
Не каждый объект хорошо смотрится в черно-белом режиме. Поэтому всегда спрашивайте себя: почему вы убираете цвет с определенной фотографии? Почему так важно снимать объект таким образом?
Черно-белые фотографии могут выглядеть великолепно, но не всегда. Вам нужно знать заранее, почему вы делаете снимок в черно-белом, а не в цветном режиме. Если вы не можете указать на это серьезную причину, возможно, ваша фотография не должна быть монохромной.
3.Черно-белое против монохромного
Возможно, вы заметили, что есть два общих термина, которые относятся к «одному и тому же»: черно-белый и монохромный. Однако, хотя вы можете видеть, что эти слова используются как синонимы, они не идентичны!
Слово монохромный означает «одноцветный». Итак, монохромные фотографии могут иметь цветной оттенок, если это только один цвет. Взгляните на фото ниже. Он имеет коричневый оттенок, чтобы усилить характер, но все остальные цвета были удалены. Хотя эта фотография является монохромной, но это не черно-белая фотография. Настоящие черно-белые фотографии вообще не имеют цвета. Они полностью черные, серые и белые.
Хорошей новостью является то, что вы можете использовать любой термин, не вызывая путаницы. Но если вы хотите быть максимально точными, лучше использовать фразу «черно-белые» для фотографий без оттенков цвета.
4.Оборудование
В общем, когда вы делаете черно-белые снимки, вам следует просто продолжать использовать уже имеющуюся камеру; они одинаково хорошо работают как для монохромных изображений, так и для цветных. Но есть еще несколько соображений относительно оборудования камеры, которые имеют значение для черно-белой фотографии, о которых я расскажу ниже.
4.1.Камеры
Во-первых, важно отметить, что есть камеры, которые снимают только монохромные фотографии. Они, как правило, очень дорогие, например, Leica M Monochrome, которая продается за 8000 долларов. Хотя иногда можно встретить людей, которые модифицируют обычные камеры, чтобы снимать только черно-белые изображения, этот процесс дорог и сложен, поэтому увидеть его можно нечасто.
Зачем кому-то прилагать такие усилия для покупки камеры, которая снимает только в черно-белом режиме? Что ж, большинство людей этого не делает. Но только монохромные камеры предлагают более четкие и чистые черно-белые изображения, чем то, что вы можете получить от цветной камеры. Однако для большинства людей практичность обычной цветной камеры делает ее очевидным выбором.
4.2.Съемка в черно-белом режиме и съемка в цвете с дальнейшим преобразованием
Большинство камер имеют черно-белый режим, что вызывает интересный вопрос: лучше ли делать цветные снимки и преобразовывать их в постобработке, или же с самого начала использовать монохромный режим?
Простой ответ заключается в том, что вы всегда должны сначала делать цветные снимки, а потом преобразовывать их в черно-белые на этапе пост-обработки, просто потому, что за это нет реального наказания. И, если вы когда-нибудь передумаете и захотите использовать цветную версию, у вас всегда есть возможность вернуться.
Кроме того, если вы начнете с цветного файла, вы получите огромную гибкость — потому что вы все равно сможете настраивать «цвета» в постобработке даже после преобразования в черно-белый режим. Например, вы можете затемнить синий канал, чтобы небо выглядело темнее на ваших монохромных изображениях. Это невозможно, если ваш файл изначально был черно-белым.
4.3. JPEG или RAW
Предыдущий раздел на самом деле был немного ложной дилеммой. Проще говоря, для многих фотографов это вообще не актуально. Это потому, что надеюсь, вы будете снимать файлы в формате RAW, а не в формате JPEG, а фотографии в формате RAW, сделанные цветной камерой, всегда сохраняют информацию о цвете.
Если вы не слышали о дебатах между форматами RAW и JPEG, прочтите вот эту статью об этом. Но основной довод заключается в том, что файлы RAW содержат больше информации и качества изображения, тогда как файлы JPEG — это файлы меньшего размера с меньшим объемом данных. Таким образом, по очевидным причинам фотографы, которые ищут высококачественные изображения, обычно снимают в формате RAW.
Итак, если вы снимаете в формате RAW, вы можете включить «монохромный» на своей камере и начать делать снимки. На ЖК-экране камеры изображения будут черно-белыми, но когда вы откроете их в программе пост-обработки, они станут цветными! Файл RAW не отбрасывает никаких данных.
Вы можете использовать это в своих интересах. Допустим, вы занимаетесь фотографией и планируете преобразовать большую часть своих фотографий в формате RAW в черно-белые. Если вы включите монохромный режим, вы увидите черно-белый предварительный просмотр на ЖК-дисплее камеры, что поможет вам лучше визуализировать изображение.
Но главное в том, что все эти фотографии на самом деле цветные, поскольку они являются файлами RAW, поэтому вы не теряете никакой гибкости, если позже решите, что предпочитаете цветную версию.
4.4.Фильтры
Когда вы изучаете фотоаппарат для черно-белой фотографии, вы можете встретить некоторую информацию о фильтрах. Если вы снимаете цифровой камерой только для получения монохромных изображений — важно использовать фильтры на передней части объектива, чтобы изменить контраст и оттенки изображений.
Взгляните на сравнение ниже, чтобы понять, как цветные фильтры влияют на изображение. Эти фотографии сделаны с синим, зеленым и красным фильтрами — физическими стеклянными фильтрами, прикрепленными к объективу.
Как видите, выбор фильтра оказывает большое влияние на каждую черно-белую фотографию. Синий фильтр блокирует красный свет, затемняя такие вещи, как листья и землю. Зеленый фильтр увеличивает яркость всего зеленого (включая небольшие элементы дерева). Наконец, красный фильтр затемняет небо и другие синие элементы на фотографии, немного осветляя все красное.
Несмотря на основные различия, показанные выше, сегодня цифровые фотографы редко используют цветные фильтры для черно-белой фотографии. Причина в том, что они слишком сильно влияют на цветные фотографии, что потенциально делает невозможным обратное преобразование и получение чего-то, что хорошо выглядит. Кроме того, вы можете имитировать многие из тех же эффектов при постобработке, настраивая отдельные цветовые каналы.
Пуристы по-прежнему используют цветные фильтры для своих черно-белых фотографий, поскольку эффекты не могут быть полностью воспроизведены в программном обеспечении. Но это используется все реже и реже, и вам, скорее всего, не нужно вкладывать средства для покупки цветных фильтров для использования монохромных фотографий.
5.Семь элементов лучших черно-белых фотографий
Когда вы снимаете в черно-белом режиме, вам нужно «вытащить Анселя Адамса» и передать суть вашего объекта — включая его цвета и другие характеристики — но только через оттенки света и темноты. Лучшие черно-белые фотографии достигают этого за счет совершенствования семи элементов ниже.
5.1.Тень
Первое, что нужно помнить при черно-белой съемке, — это то, что тени имеют слишком большое влияние. Это уже не просто более темные участки фотографии — это основные элементы композиции, а иногда и сам объект композиции.
Обработка теней в черно-белой фотографии влияет на все остальные аспекты внешнего вида фотографии. Тени черные без деталей? Это сигнализирует о чувстве интенсивности и пустоты. Или, с другой стороны, если ваши тени тонкие и детализированные, это может сделать фотографию в целом более сложной.
Обратите внимание, что ничто в черно-белой фотографии не требует областей чистого черного, чтобы хорошо выглядеть (или чисто белого, если на то пошло). Это немного миф, что вам нужен полный диапазон от глубоких теней до полного белого, прежде чем черно-белая фотография станет оптимальной.
Вместо этого просто делайте то, что вам нравится больше всего, но следите за тенями в кадре. Они часто имеют более сильный «вес» в черно-белом, чем в цветном, и, возможно, вам придется соответствующим образом изменить вашу композицию.
5.2.Контраст
Многие думают, что контраст — это просто разница между самыми яркими и самыми темными частями фотографии. Однако только по этому определению этот мягкий градиент имеет экстремальный контраст, поскольку он содержит как белый, так и черный цвет:
Вместо этого контраст также включает компонент близости. Разница в яркости между двумя объектами преувеличивается, когда они находятся рядом. На фотографии ниже яркая Эйфелева башня находится прямо на черном фоне. Это изображение имеет гораздо больший контраст, чем градиент выше.
В черно-белой фотографии контраст важен из-за послания, которое он посылает. Фотография с высокой контрастностью, как и фотография выше, передает ощущение динамической интенсивности — часто, опять же, из-за темных теней. Вот почему фотографы любят добавлять контраст к монохроматическим фотографиям. Это помогает изображениям выделиться.
Фотографии с низким контрастом не привлекают столько внимания, но их более мягкое, приглушенное качество может работать одинаково хорошо. На некоторых из моих любимых черно-белых фотографий всего несколько серебристых полутонов, и именно их тонкость позволяет им так хорошо работать.
Ключевым моментом является то, что уровень контрастности фотографии должен иметь смысл для вашего объекта — это то, что вы можете улучшить, по крайней мере, до некоторой степени, при постобработке. Возможно, было бы ошибкой фотографировать нежный весенний день с сильным контрастом, который отвлекает от вашего настроения. Точно так же, если вы делаете монохромные фотографии яркого пейзажа, высокая контрастность — естественный выбор, чтобы выделить объект.
5.3.Тона (темные и светлые)
Не все фотографы одинаково употребляют слово «тон». Здесь вы можете понимать, что это яркость, темнота и оттенки серого, которые появляются на изображении.
Тона — краеугольный камень любого черно-белого изображения. Если вы когда-нибудь слышали в фотографии фразу «высокий ключ» или «низкий ключ», вы, вероятно, видели примеры крайних тонов.
Хотя большинство фотографий не являются ни особенно яркими, ни особенно темными — они находятся где-то посередине, вам все равно нужно обращать внимание на оттенки при съемке. Это потому, что, как и контраст, тона могут передать настроение вашей фотографии.
Взгляните на две фотографии ниже.
Это одно и то же изображение, но в двух разных вариантах, в темном и в светлом. Более темное изображение более загадочное и зловещее. Более светлый образ более воздушен и радостен.
Хотя приведенные выше различия очень велики, даже крошечные вариации снимаемых вами тонов могут значительно изменить эмоции фотографии. Лично мне нравится, как выглядят темные, угрюмые фотографии, как монохромные, так и цветные. Но конкретные тона, которые работают лучше всего, зависят от сцены, которую вы фотографируете, и на изображении выше я предпочитаю более светлый вариант.
Самое важное, о чем следует помнить: тона вашего изображения — темные или яркие — должны гармонировать с характером самого объекта. Используйте их намеренно, чтобы рассказать историю, которую вы задумали.
5.4.Формы
Каждая фотография представляет собой набор форм, простых или сложных. Когда вы убираете цвет из своего набора инструментов, формы становятся еще более важными и становятся частью истории, которую вы рассказываете.
Взгляните на фото ниже. Да, это водопад с деревьями и скалами. Но на более абстрактном уровне это серия фигур, помещенных вместе на холсте. Водопад представляет собой прямоугольник, окруженный линиями и многоугольниками. Большое дерево, стоящее в реке, напоминает музыкальную ноту.
Люди автоматически распознают фигурами. Если объект не имеет цвета, мы можем распознать его только по форме. Представьте себе монохромную фотографию лампы на фоне силуэта. Единственными тонами на фото могут быть белый и черный. Нет никаких теней или текстуры, чтобы указать, что изображено на фотографии. Но есть ли сомнения, что вы смотрите на лампу?
Формы закрепляют и упрощают фотографию. Некоторые известные виды ежегодно фотографируются тысячами людей просто потому, что на них изображена гора или река красивой формы.
Лично, когда я делал снимок ниже, ждал несколько минут, пока уйдет туман, чтобы зрители могли увидеть форму всей горы. Если бы часть треугольника была закрыта, фотография не получилась бы вообще.
И нужно ли мне вообще упоминать формы людей, мгновенно узнаваемые и глубоко эмоциональные?
В черно-белой фотографии нет цвета, чтобы сделать изображение более знакомым (или более абстрактным, если это ваша цель). Итак, формы особенно важны — они являются одним из основных способов для зрителя вообще понять смысл фотографии.
5.5.Текстура
В то время как формы создают «большую картину» изображения, текстура заполняет все остальное. И, как и все элементы черно-белой фотографии, которые мы рассмотрели до сих пор, текстуры, которые вы снимаете, могут влиять на настроение и эмоции фотографии.
От гладкой гальки до крупной травы, от гладкого алюминия до матовой ржавчины — текстура — это основа индивидуальности изображения. Очень сложно сделать резкие снимки пологого ручья, например, во многом из-за мягкой текстуры воды. (Но если бы у вас была такая цель, вы могли бы захотеть повысить контраст и захватить глубокие тени — уравновесив мягкую текстуру, сделав общую фотографию более интенсивной.)
Взгляните на текстуры на двух изображениях ниже и подумайте, как они влияют на настроение фотографий:
Хаотические волны на первом изображении усиливают напряженное зловещее настроение. Для сравнения, вторая фотография имеет более гладкие повторяющиеся текстуры, которые создают ощущение гармонии и баланса. Когда вы не можете полагаться на цвет, чтобы сформировать эмоциональную основу изображения, текстура становится еще более важной. Это просто сильно влияет на восприятие ваших черно-белых фотографий.
5.6.Композиция
Лучшие фотографии, как правило, имеют скрытое чувство цели — намек на то, что фотограф намеренно запечатлел сцену именно этим, а не другим способом. Изображение имеет структуру и порядок. Это не просто снимок. Другими словами, у него сильный состав.
В прошлом мы писали о композиции гораздо более подробно, но ключевым моментом в этом контексте является то, что элементы вашей фотографии будут меняться в черно-белом цвете. Например, если вы делаете цветные портретные фотографии, у вашего объекта могут быть яркие глаза, которые существенно повлияют на вашу композицию. То же самое и в пейзажной фотографии: в этом случае золотое небо может направить все изображение вверх. В обоих случаях вам нужно будет скомпоновать фотографию по-разному, если вы снимаете в черно-белом режиме — и это далеко не единственные примеры.
В других случаях вы можете захотеть использовать черно-белую фотографию, основанную на воображении, в своих интересах. В приведенном ниже примере плотная композиция устраняет часть контекста сцены. Отсутствие цветов усиливает ощущение, заставляя зрителей дольше смотреть на фотографию, чтобы понять, что происходит. Такой эффект легче достичь в черно-белом цвете, чем в цветном.
Конечно, очень важно хорошо скомпоновать ваши фотографии независимо от того, какое цвета вы используете, полные цвета или черно-белые. Это не то, что меняется при преобразовании фотографии. Тем не менее, когда вы делаете черно-белые снимки, это помогает думать о сцене с монохромным мышлением. Когда вы это сделаете, вы часто будете принимать разные решения о своей композиции — и это может превратить достойный снимок в часть портфолио.
5.7.Эмоции
На определенном уровне эмоции — самая важная часть фотографии, что делает их идеальным завершением этого списка. Все элементы, которые мы обсуждали до сих пор, важны прежде всего потому, что они являются инструментами эмоций; они помогают определить настроение и послание ваших черно-белых фотографий.
В качестве примера взгляните на две фотографии ниже, на которых показаны совершенно разные сцены. Первый снимок — это изображение архитектуры Парижа, а второй — фотография гор в Новой Зеландии. Тем не менее, несмотря на совершенно разные сюжеты, эмоции у этих фотографий очень похожи:
Почему они похожи? Надеюсь, ответ очевиден — это переполненные высококонтрастные фотографии с резкими текстурами и глубокими тенями. Обе композиции содержат похожую смесь форм и оттенков. Кого волнует, что предметы разные? Ощущения каждого изображения обязательно должны быть похожими, поскольку их основные элементы очень похожи.
Сравните это с фото ниже, которое во многих отношениях противоположно. Как и следовало ожидать от скудной композиции и отсутствием отвлекающих факторов, эмоции на этой фотографии совершенно другие — изолированные и одинокие:
Эмоции — это не какая-то отдельная переменная, которую нужно правильно понимать, чтобы делать хорошие черно-белые фотографии. Напротив, это кульминация инструментов, которые мы обсуждали до сих пор. При правильном использовании, остальные шесть элементов черно-белой фотографии позволяют сформировать эмоциональное послание так, чтобы оно находило отклик у зрителей и показывало им то, что стоит увидеть.
6.Постобработка
Давайте посмотрим, как можно преобразовать цветные изображения в черно-белые с помощью Lightroom, Photoshop и других программ.
6.1.Как сделать изображение черно-белым в Lightroom
В Lightroom есть несколько способов преобразовать фотографии в черно-белые, но самый простой — просто переключить в режим «B&W» в самом верху основной панели или просто нажать «v» на клавиатуре.
Вы также можете преобразовать фотографию в черно-белую, уменьшив насыщенность до -100, или (с некоторыми камерами), изменив профиль в разделе «Калибровка камеры» на монохромный. Но эти методы не оптимальны, поскольку они исключают некоторые параметры на вкладке HSL для настройки отдельных цветов в черно-белом сочетании.
Хотя вкладка HSL очень полезна для точной настройки черно-белых фотографий, имейте в виду, что экстремальные настройки часто добавляют высокий уровень шума к вашим изображениям. Это можно несколько минимизировать с помощью панели шумоподавления (в частности, уменьшение «цветового шума»), но лучше всего сохранить минимальные настройки.
6.2.Как сделать изображение черно-белым в Photoshop
У вас есть еще больше гибкости при преобразовании черно-белой фотографии в Photoshop, чем в Lightroom. У каждого есть свой предпочтительный метод. Лично мне нравится использовать «Camera RAW Filter» в Photoshop CC, который открывает те же параметры редактирования, что и в Lightroom, и применяет их в качестве фильтра. Это потому, что мне очень нравятся настройки HSL в Lightroom для черно-белых фотографий!
Тем не менее, у вас есть много других вариантов. Один из популярных методов — создать корректирующий слой «микшер каналов», который дает вам контроль над красным, синим и зеленым каналами в вашем черно-белом изображении.
Вы также можете использовать черно-белый корректирующий слой, полностью уменьшить насыщенность или даже открыть фотографию в плагине, который выполняет черно-белое преобразование. Короче говоря, есть много способов получить черно-белое изображение в Photoshop, и полезно опробовать некоторые из этих методов самому, чтобы решить, какой из них вам больше нравится.
6.3.Преобразование фотографий в другом ПО для постобработки
В наши дни очень популярно использование специального стороннего программного обеспечения для преобразования фотографии в черно-белое. Самым популярным из них является Nik Silver Efex Pro, который уже есть у многих фотографов, поскольку он был бесплатным несколько лет подряд. (Сейчас он стоит 70 долларов как часть пакета Nik, поскольку DxO купил его у Google.) Он работает сам по себе или как плагин для Lightroom и Photoshop.
Лично я не использую Silver Efex Pro или другое стороннее программное обеспечение для преобразования, поскольку сохранение черно-белой версии исключает информацию о цвете, а это означает, что с этого момента нет возможности вернуться к цвету. (Хотя вы всегда можете повторно отредактировать исходный RAW для получения цветной версии.) Тем не менее, программное обеспечение, такое как Silver Efex, значительно лучше справляется с экстремальными настройками без добавления шума, поэтому оно может быть очень полезно для некоторых фотографий. И нельзя отрицать, что подобные плагины обладают гораздо большей гибкостью, чем встроенные опции Lightroom.
7.Вдохновение и идеи
Если вы хотите сделать отличные черно-белые фотографии, просто выйдите и сделайте это! Лучший способ улучшить свои навыки — это практика, как в поле, так и на этапе пост-продакшн. Вскоре вы обнаружите, что смотрите на мир в монохромном режиме, визуализируя, как именно сцена перед вами будет выглядеть в черно-белом режиме. Вот несколько кратких идей для начала.
7.1.Черно-белая портретная фотография
Из-за того, насколько доступна портретная фотография, это один из лучших способов начать делать черно-белые снимки. Обратите особое внимание на взаимодействие света и тени при съемке монохромных портретов. Вы можете использовать тщательное освещение, чтобы придать форму лицу объекта съемки или привлечь внимание к определенным чертам, например взгляду их глаз или текстуре рук. Если все сделано хорошо, результаты говорят о многом.
Кроме того, вы можете использовать черно-белое изображение, чтобы выразить эмоции вашего объекта. Если вы снимаете цветные портреты, любая одежда на фотографии может привлечь больше внимания, чем следовало бы, отвлекая внимание от вашего сообщения. Монохромный режим помогает сосредоточиться на таких вещах, как мимика и жесты.
7.2.Черно-белая пейзажная фотография
Монохромные пейзажи имеют ощущение сырости, что помогает им привлекать внимание. Чтобы рассказать историю, они полагаются на основные характеристики сцены — свет и землю. Наряду с этим, пейзажи с бесчисленными цветами часто становятся буйными, отвлекая от сообщения, которое вы хотите передать. Часто лучшим решением является черно-белое изображение.
Тем не менее, будут моменты, когда цвета в пейзаже будут идеальными, но изображение все равно будет лучше выглядеть в черно-белом. Это потому, что как фотограф вы часто пытаетесь запечатлеть суть сцены, а не просто точную копию того, что вы видели. Иногда эта суть больше связана с тенью, текстурой, формой и контрастом, чем с конкретными оттенками.
7.3.Черно-белая уличная фотография
И наконец, уличная фотография — возможно, единственный жанр фотографии, в котором люди чаще снимают в монохромном, чем в цветном. Почему это так?
В каком-то смысле это связано с историей уличной фотографии. Такие люди, как Анри Картье-Брессон и Вивиан Майер, запечатлели уличную жизнь исключительно в черно-белых тонах, и их влияние распространилось на многих людей, снимающих сегодня.
Но на более глубоком уровне цвет может отвлекать от уличных сцен, что реже в других жанрах. Если вы хотите, чтобы зрители сосредоточились на взаимодействии или тонком визуальном каламбуре, который вы запечатлели, вам, безусловно, не захочется отвлекать их взгляд от действия с помощью цветных всплесков (особенно в городах, где расположение цветов в кадре часто случайно). Это не означает, что вся хорошая уличная фотография должна быть черно-белой, но неудивительно, что ее так много.
8.Заключение
Черно-белая фотография обманчиво сложна. Хотя при удалении цвета у вас не так много переменных, которыми нужно манипулировать, вместо этого вы создаете новую задачу: делать качественные фотографии без важного инструмента в вашем распоряжении! Если вы снимаете обычные цветные фотографии, вы можете полагаться на яркие облака на закате, чтобы получить поразительный снимок. Или, для портретной фотографии, вы можете сделать объект более реалистичным, отображая цвет его глаз, волос и кожи с большей реалистичностью.
Ничего из этого невозможно с черно-белой фотографией. Вместо этого вам нужно работать со светом, тенью и элементами композиции, чтобы рассказать историю и уловить эмоции, которые вы испытываете. Хотя это требует практики, оно того стоит. Некоторые сообщения просто предназначены для передачи в монохромном режиме.
Автор:
Источник: photographylife.com
Магнитный корректор осанки широкого спектра действия
«Крем невесты» — результат уже через 10 мин после применения
Как я мужа спасла от алкоголя
Как учиться лучше и усваивать больше
Узнай, почему мы откладываем дела на потом?
Как поставить цель и достигнуть её?
9 способов улучшить свою концентрацию